澳门服装节2021 | 我在现场 DAY3
今天进入澳门服装节2021的第三天
Maconsef
“CPTTM时装孵化计划 (Maconsef)”代表澳门原创的设计概念,由澳门生产力暨科技转移中心之时装及形象创意部统筹,为落实澳门特区政府推动及支持发展文化创意产业的计划,每年邀请中心的时装设计及制作文凭课程获奖学员参加。在中心统筹下,带领学员进行服装设计、制作、生产管理、销售及陈列展示等模拟商业平台的工作,使学员从计划中了解时装设计从概念到生产的实践过程,藉此凝聚更多的澳门年轻人士加入时装设计行列,共同推动及发展澳门时装设计行业。
MaConsef 2021年设计小组学员包括 :丁珍、周颖珊、李翠仪、谢灏霖。每位学员获任期两年。往后将陆续更新设计组学员,致力持续培育更多年轻设计人士。
设计师何紫盈Azalea Ho
何紫盈毕业于美国OTIS艺术设计学院服装设计专业,在美期间曾在Michael Kors ,Speedo工作学习,并于2014年创立品牌Misazal。
品牌Misazal,主将的风格以优雅职业女性为主,致力带给自主女性在职场上具质量同时有个性的服装选择,并向现代女性传递享受工作,热爱生的活的理念。
设计师陈兰,小时候特别喜欢看电视里的时装走秀节目,看到台上的漂亮的服装就会想着怎么做出来,服装设计似乎与我有着生俱来的天份,在好奇心的驱使下,我给弟弟做的件白色衬衫,成为了我服装设计之路的开始,随后和姐姐一起创立了SHEFEELING这个品牌。
品牌SHEFEELING[心菲悦]洋溢着现代浪漫以及欧陆情怀的中高端时装品牌,以优雅设计及简约线条见称,不论时常衣着或晚装都极易配衬,秉乘东方神秘优雅展现欧洲时尚风情,注重搭配,讲究品位,工艺精致,用料上乘,时尚而优雅,有品位而不张扬。
SHEFEELING的品牌宗旨是:让心情愉悦!让梦想飞扬!
设计师容凤霞 Sanjo Iong
容凤霞澳门原创品牌设计师、英国鞋业总会成员。她于2001年在英国北安普顿小镇创立Lexx Moda。以20年品牌设计师经验,Lexx Moda于2018年为品牌发展开设实体/在线销售,致力打造为女鞋时尚品牌。品牌设计曾多次被澳广视、澳亚卫视、澳日姿采报道及受邀参加澳广电台节目录制。为海外著名品牌设计《Steve Madden》、《San Marnia》、、《Rose Bud》、《Tomorrow Land》、《I.T》、《Groidano Ladies》
品牌Lexx Moda,随性休闲女鞋,产品设计以线条、颜色触感、随性风格,并具浓厚的中西文创结合气息,深受时尚消费群喜爱。品牌创作理念秉持型格与舒适感结合,优雅不做作的随性风格。通过独特的色彩配搭与唯美理念,缔造出富有型网格线条感及收藏价值的时尚鞋品。致力于打造精致有品味的生活方式和代表时下独立女性的国际化时尚品牌。每款鞋品都带有设计师对生活细节和唯美感性的背后故事,注入优雅、独特、勇于跨越创造界限的动力,为时尚女性设计出独特个性的鞋作品。
设计师李惠晶 Ella Lei
生于80后,毕业于澳门理工学院艺术院校设计学系,主修多媒体设计。毕业后任职美术动画设计四年,对插画尤其热爱;随后修读时装设计课程。并参与各类时装活动,其中入选澳门《2014年时装设计样版制作补助计划》,并获得北京《汉帛奖第23届中国国际青年设计师时装作品大赛》优秀奖。曾到香港著名时装设计师郑兆良(Barney Cheng)工作室实习。目标将插画与时装融合发展,于2015年创立了个人时装品牌『ella épeler』,现正积极发展品牌和参与各类展览活动。
品牌 ella épeler 中的épeler在法文中是一个类似介词的词语,当用到拼凑或串联一些东西等等都会用到这个词。品牌宗旨『Bring Your Attitude To Life』,尝试作多方面的实验,透过不受规限的剪裁与将各种不同的元素拼合运用,以自创的插画图案、艺术、等等融入到时装里面,为服装带出更多的趣味与选择,展现出时尚的多样性和独特性,目标令每件单品都能成为衣柜中的珍宝。『ella épeler』是以系列形式推出,不以季节给品牌有所局限, 观望不同人的穿搭方式,激发品牌更大胆的创作与尝试。
圣若瑟大学艺术与人文学院与澳门生产力暨科技转移中心(CPTTM)的合作,展示的是2020年和2021年”时装设计学士课程”毕业生的精选作品。创作主题分别为”透明度”和”连接”。
毕业设计师– Mona Vila Maior
主题– 透明度 – 2020
系列名称: Hangover。
这个春夏系列是端庄、青春和慵懒。现今年轻人想要放松和玩得开心,尤其是在周末。他们不断地等待周末喝醉并宿醉。服装强调平日周末的感觉。该系列从周一到周五展示了五款服装,以展示他们每周的心情。调色板的主色调是白色,展现平日感觉的纯洁和干净——朦胧、随意和慵懒;深色仅用于点缀。
毕业设计师– Alina Garcia
主题– 连接 – 2021
系列名称:Nick & Jordan –对比生活
该系列的概念源自 2019 年大流行的后果,主题为“联系”,可以是物质的或精神的。这种“联系”象征着人与人之间的联系。它呈现了当代年轻一代的生活方式和态度,代表了人类小区的未来。它也像征着青春力量的美学,充满活力和无所畏惧。这是“复古未来主义”的转折点,即我们现在的样子以及未来的样子。“Pair”是这个系列中必不可少的元素,选择了两种互补色来表现人与人之间的对比和默契。丝网印刷技术被用来传达 1920 年代装饰艺术图案的想法。丝绸和美利奴羊毛等优质材料是这个高端系列。
毕业设计师– Effina do Rosário
主题– 透明度 – 2020
系列名称: Xpose。
该系列反映了赋权、自我身份和能量。这个系列的中心概念是暴露很少受到庆祝或赞扬的身体部位,为这些特征带来光明,并意识到我们作为人类必须接受和爱我们的身体,无论它们是自然的还是不自然的。每件服装都表现出逐渐的转变和成熟,从大胆而古怪的人收集的灵感到意识到可以实现自己的梦想。深色调代表着与神秘和力量相关的时尚、充满活力的自我发现之旅。
毕业设计师– Micaela Ali
主题– 透明度 – 2020
系列名称:新维多利亚时代,一种美学运动。
该系列侧重于欲望、权力和性格。该系列的核心理念是通过观察古董连衣裙并重申女性气质和优雅来重温历史。该系列中的透明度被视为永恒——有人在窥视我们每个人的内心——透明度是优雅和力量的象征。调色板是红色和黑色之间的对比,激光切割图案为服装带来别致优雅的外观。
毕业设计师– Zoe Lei
主题– 连接 – 2021
系列名称:贴心外送——看不见的爱
现在的人们很难向他们的老板、朋友或他们所爱的人表达他们的真实情感。如果感觉是一个每个人都可以看到的对象,没有猜测,没有误解,失去一个在你生活中独特而必不可少的人,那该怎么办?于是,“Intimate Delivery”系列“诞生了”。根据牛津词典,“Intimate”一词的意思是友好和私密地彼此亲近,而这里的“Delivery”不仅仅是传达信息或递送包裹,更多的是背后的含义,寄件人的感受,接收者、发送者和物品本身。在这五套服装中,中性色调是主色调,因为“爱”不一定是红色;这些服装包含隐藏在西装外套不同部位的反义词心形;褶皱和褶皱被用来创造爱与关怀的运动。
谢幕
大合影
今天的澳门服装节2021的压轴大戏是“当下•型汇”– 时装设计样版制作补助计划作品汇演。八位设计师向公众展示了澳门时装文创的设计丰硕成果。
据悉,澳门特别行政区政府文化局于2013年为澳门本地时装设计人士首设“时装设计样版制作补助计划",这是为了鼓励、推动澳门本土时装原创设计的一个有力举措。报名者需要递交申请与稿件,经初选及复选两阶段评审后,推选八名进入计划;由专业评审团评选出“获选者”及其“获选作品”。获选者可获发补助金,以制作时装设计样版及宣传品,藉此鼓励本地时装设计师开展商业活动或参与国际性的时装展销活动,提升本地时装设计水平,宣传及推广澳门时装设计成果。同时也期望借助评审成员在时装领域的专业经验,在评审过程中为参加者提供意见,有助完善设计概念、营销及发展计划。
设计师梁敏婷
梁敏婷,现居台北,国立台湾师范大学美术系博士班就读中。2012年完成澳门生产力暨科技转移中心的「时装设计及制作文凭课程」,其毕业作品〈中国水墨〉获得毕业表演名及佳色彩配搭奖,随后获中心邀请加入CPTTM时装孵化计划(MaConsef),于2014年设立个人服装品牌「GELéE」。
品牌简介:在法文当中,「GELéE」就是「果冻」的意思,简单来说是一种以水、糖、果汁混合,再加上食用明胶凝固制成的甜点。将果冻多变的造型及甜美的氛围来比喻「GELéE」的品牌精神,希望在人的形态上,透过改造布料的巧思、天马行空的创意,创造出前卫且具有艺术性的服装,在穿搭上展现无限的可能和趣味性。
设计师黄敏仪
C/W COLLECTIVE 设计师黄敏仪于澳门生产力暨科技转移中心就读时装设计及制作文凭课程,毕业后于CPTTM时装孵化计划(MaConsef)担任了两年时装设计师,并于澳门理工学院 –修毕空间展示设计学士学位,毕业后活跃于澳门本土的时装活动,于2019年创立了时装品牌C/W COLLECTIVE。
品牌简介:C/W COLLECTIVE创立于2019年,是一个极具个人风格的澳门时装品牌,以前卫及解构主义为设计风格,以不同布料的混合制造独一无二的服装,透过服装演说不同的故事及情感。品牌从「产品思维」转变到「用户思维」,站在顾客的立场思考问题,提供顾客想要的产品,同时会重视数据分析以追踪消费者喜好,对自身设计做出调整,增加个性化体验,提高客户对品牌的好感度。而品牌的商品大多以一件能制造出不同造型,达致高穿性与独特性兼顾,以此来满足大多拥有独立自我、敢于接受新事物的客户,让客户更愿意为爱好和兴趣买单。
设计师高肇朗
在澳门生产力暨技术转移中心修读时装设计及制作后,他决定追求自己对服装的看法,创立了Cordova,并开始尝试从传统的手工制作服装到织物处理的技术 ,打造自己独特的愿景。他的作品反映出制作匠人制作的手工艺。
品牌简介:人们一直相信,死后尽管躯壳化成尘埃,人的意志仍会像灵魂般,在另一个空间里继续存活。究竟是灵魂操控着身躯而活着,还是躯壳为了保护灵魂而存在?这个意念想以衣服作为人的躯壳,窥探衣服里究竟藏着什么。
设计师黎家宝
黎家宝在美国加州大学洛杉矶分校主修语言艺术学士、对文字结构和语言史情有独钟,特别对中国文字感到非常有兴趣。
在美国曾担任时尚博主主编及管理旗下时尚品牌的营运销售,亦曾为中国钢琴演奏家郎朗在第五十届奥斯卡设计造型。回澳后从事新媒体、内容创作及时装设计工作。
品牌简介:好时节文创有限公司是澳门首个中式美学文创品牌,致力推广中华文化生活化、年轻化,兼具茶馆及文创店功能,售卖独家设计中式时装、澳门艺术家设计周边产品。
“AXOXYXOXS” 设计团队
该设计团队来自澳门,并于2015年首发作品。作品曾于“香港国际时尚汇演”、“上海时装周”、 “深圳时装周”和“台北魅力展”中展出。2014、2015、2017及2018年获澳门文化局时装设计样版制作补助计划资助开发设计系列。
品牌简介:“AXOXYXOXS” 象征着不被标签的一群人, 不受传统的框限, 向往自由, 追求独立和梦想。设计着重细节和原创性, 同时强调配搭及实穿性。简约剪裁加上不刻意的细节,呈现一种低调、 优雅、随性的都市型格。籍着衣服, 品牌传达不 安于现状, 不妥协的生活态度。
设计师陈雅亮
陈雅亮,毕业于台湾辅仁大学织品服装学系织品设计毛衣组,现居澳门。
品牌简介:「Work.in.process.mo」的品牌意思为「Work-in-process」和「mode」,其中文含义为「进行中的状态」。在我看来,世界是在不断运转的,每件事情每分每秒都在发生一些变化,没有永恒不变的定律,而「.mo」的另一个含意为「澳门」。
设计师丁珍
毕业于视觉传达设计学系,也是多家教育中心的平面设计师导师。曾修读生产力暨科技转移中心「时装设计及制作文凭课程」,并获生产力暨科技转移中心邀请加入CPTTM 时装孵化计划(MaConsef),负责服装系列设计及布料图案设计。其后创立了独立时装品牌「Demi*D」,曾多次获得内地与澳门地区的服装设计奖项。
品牌简介:品牌寓意受欢迎、喜欢寻找乐趣、独立、成熟和坚强的女性。品牌标志中间有向日葵的简约图案设计,亦是品牌副线的标志,代表积极向上的思想理念,勇敢去追求自己的生活。对于设计师来说向日葵有着力量的象征,希望带给女性勇于面对当代生活的压力和积极向上的理念。
设计师徐雅婷
徐雅婷于2010年取得英国KINGSTON大学时装设计系学士学位,建立了女装品牌NEGA C.。除活跃于本澳及国内外时装设计活动及展览外,亦热衷于本地舞台服装创作, 曾多次与本地艺人合作及参与舞台服装指导。
品牌简介:NEGA C. Fashion成立于2011年,翌年8月在澳门开设女装店铺,此后开发了自家设计及制作的女装SHOP COLLECTION系列。“The life you love, the love you live”,一直是NEGA C.的创作宗指。品牌以热爱生活,不被年龄所规限的活泼女性为蓝本。以休闲生活作为主要概念,融入街头文化,音乐及艺术等元素,创作出复古中带可爱淘气的风格。